Натюрморт как жанр изобразительного искусства

Натюрморт — это жанр изобразительного искусства, который является изображением объектов, предметов и еды, организованных на плоскости в определенной композиции. В классическом натюрморте обычно использовались предметы, которые представляли собой символы бытия и прошлой жизни, такие как фрукты, цветы, оружие, книги, искусство, серебро и стекло, а также мушки, скорлупы, мертвые животные и т.д.

Жанр натюрморта начал развиваться еще в древности, и достиг большой популярности в эпоху Ренессанса в Европе. Знаковые произведения в жанре натюрморта были созданы такими художниками, как Караваджо, Жан-Батист Симеон Шарден, Жан-Этьен Лиотар, Ян Вэн Хейсум и т.д.

С течением времени жанр натюрморта продолжил эволюционировать и изменяться, и в настоящее время изображения могут быть не столько абстрактными и экспериментальными, как и предметы, которые в них изображены.

История натюрморта как жанра изобразительного искусства

Натюрморт как жанр изобразительного искусства имеет довольно длинную историю. Его начало можно отнести к античности, хотя изображения тогда не были название «натюрморт». Караваджо, Жан-Батист Симеон Шарден, Жан-Этьен Лиотар, Ян Вэн Хейсум и, конечно же, фламандский художник Питер Пауль Рубенс среди первых художников, которые использовали натюрморт в сочетании со своими портретами и историческими картины начала XVII века.

В эпоху Ренессанса и Барокко жанр натюрморта был особенно популярным в Голландии и Фландрии, где создавались прекрасные работы. Особенно яркими являются натюрморты Герца, Стайтса и Ван Тильбурга.

В 18 веке натюрморт уступил место другим жанрам, таким как пейзаж и портрет. Однако в XIX веке жанры искусства стали свободнее, натюрморты стали частью жанровых композиций и фоновых элементов. В 20 веке многие художники, такие как Пикассо и Матисс, использовали натюрморт в своих работы, и он стал популярным среди современных художников.

Сегодня натюрморт может быть интерпретирован в широком диапазоне стилей и форм, таких как классический реализм, импрессионизм, сюрреализм и абстракционизм, и остается популярным жанром изобразительного искусства.

Корзина с фруктами — картина итальянского художника эпохи барокко Караваджо (урождённого Микеланджело Меризи да Караваджо).

«Корзина с фруктами» — это картина итальянского художника эпохи барокко Джованни Багнезио, известного как Караваджо. Картина была создана в период с 1593 по 1594 год и находится в Национальном музее старинного искусства в Риме.

На картина Караваджо изображена корзина, наполненная фруктами, а именно виноградом, яблоками, грушами и другими фруктами и ягодами. Фрукты на картинах Караваджо, включая «Корзину с фруктами» были изображены в реалистичном стиле, который был характерен для его работ в то время. Картина считается одной из лучших работ Караваджо и удерживает многих посетителей в Римском музее старинного искусства до сих пор.

Натюрморт с атрибутами искусства, Жан Батист Симеон Шарден

«Чаша с фруктами» 1789 г, Жан-Этьен Лиотар

Хейсум Ян Ван

При написании натюрморта есть несколько важных вещей, которые нужно учитывать:

1. Определите основу: выберите объект, который будет центром вашей композиции. Он может быть чем угодно: ваза, букет цветов, фруктовая корзина или что-то еще. Это поможет вам организовать пространство и сделает вашу работу более сконцентрированной.
2. Выберите объекты: выберите несколько других объектов, которые будут сопутствующими вашей главной основе. Например, это могут быть фрукты, овощи, квашеная капуста, или другие вещи, которые вы можете найти на кухне или в саду. Поместите их в интересной композиции, так чтобы они подчеркивали основной объект.
3. Выберите формат: выберите формат, который будет соответствовать вашей композиции. Это может быть лист бумаги, холст, или что-то еще. Для натюрморта лучше подходит вертикальный или горизонтальный формат.
4. Установить освещение: выберите хорошее и яркое освещение, чтобы ваш натюрморт выглядел наиболее ярко и контрастно. Поместите объекты так, чтоб использовать наиболее интересные тени и света.
5. Рисование: начните рисовать объекты, используя различные техники исполнения, такие как техника линии, тонование или штриховка. При рисовании не забудьте сохранять пропорции объектов и наслаждаться вашим творческим процессом!
6. Детали и отделка: добавьте детали, которые сделают ваш натюрморт еще более интересным. Это может быть дополнительная текстура, дополнительные объекты или просто более яркие и контрастные цвета.
7. Практика: Наконец, не забудьте, что как и все остальное в жизни, натюрморт требует практики. Попробуйте нарисовать изображения натюрморта по крайней мере несколько раз в неделю, чтобы развить свои навыки и повысить свою технику.